明清官窯彩瓷藝術價值變異

  由于媚俗,明清官窯彩瓷的發(fā)展,所延續(xù)引發(fā)出來的當代古陶瓷收藏界對歷代瓷器藝術價值認同的混亂,是令人感慨萬千的。
  
  其一,由于受傳統(tǒng)的束縛及名利的驅使,一代又一代守著研究宮廷遺珍的博物館的陶瓷專家們,固守著官窯瓷器才是國家藝術瑰寶的教條,埋頭研究、出書、評職稱、當官、當權威。在大多數(shù)官窯瓷研究專家的眼里,民窯僅是民窯,它的歷史文化、珍藏、研究價值遠遠遜色于官窯瓷。
  
  其二、藝術品商人為追逐利潤,一波又一波炒作拍賣明清尤其是清三代官窯瓷。據蘇富比、佳士得二十世紀八十年代至今的拍賣記錄,中國明清官窯彩瓷年增值率為百分之二十以上。
  
  由于陶瓷界官窯瓷研究權威的輿論引導,再加上拍賣會上熱火的炒作,一批原也在中國陶瓷史上占據重要地位的民窯陶瓷,被人遺忘了,價格也相對無法攀升。(當然出土文物目前不能拍賣,這也是部分頗有藝術收藏價值的民窯陶瓷在古玩市場難以與官窯瓷同步快速升值的原因)。不過在清末民國及此后流散去海外的唐三彩及宋龍泉窯、宋磁州窯、宋建窯等民窯瓷器,在二十世紀八、九十年代的蘇富比、佳士得拍賣會上,依然創(chuàng)造過數(shù)萬至數(shù)百萬美元一件的驕人紀錄。
  
  再回頭看,真正有藝術收藏價值,卻目前沒有受到古陶瓷拍賣收藏界追逐的部分民窯陶瓷,如以馬家窯為代表的彩陶,其深邃的歷史文物價值,使其他任何陶瓷器都望而卻步。商朝白陶印紋陶的莊嚴、漢釉陶的氣勢、晉瓷青釉的深厚、宋建窯黑釉的深邃、宋龍泉窯的青翠、宋磁州窯的書卷氣、明清民窯青花瓷畫的自由奔放的藝術性,都獨步中國古陶瓷史。從某種藝術意義上來說,嚴謹、精美但又呆板的明清官窯瓷是無法與其相媲美的。 

  也就是說,民窯有民窯的藝術特征,官窯有官窯的藝術風格。凡文人藝術家出身的陶瓷收藏家,通常都偏愛民窯陶瓷;凡商人出身的富翁陶瓷收藏家,大都喜歡角逐明清官窯瓷。這里除了經濟原因以外,文化人的藝術欣賞品味總是高于商人的,這是無可爭議的。在中國古陶瓷收藏界,尤其是明清以來,明清官窯瓷的聲譽遠遠勝過著名的民窯瓷及明清民窯青花瓷畫,這里除了部分民窯精品外,其他民窯器的確制作工藝粗糙,且大量粗制濫燒。
  
  中國古代陶瓷界原本沒有理論批評體系,封建皇帝的偏愛,致使明清官窯彩瓷出現(xiàn)的媚俗傾向,成為瓷器藝術生產的通病。當然在封建時代,皇帝偏愛的就是最好最精彩的,誰敢不臣服?但現(xiàn)在中國正處于一個文化藝術快速發(fā)展時期,重新判評中國歷代陶瓷的藝術走向,顯得尤其必要。