在迅速膨脹的藝術(shù)品市場，當(dāng)代陶瓷也是被關(guān)注的熱點。在拍賣市場上，不斷有大師作品以超過千萬元的價格成交。與此同時，一些業(yè)內(nèi)人士對當(dāng)代藝術(shù)陶瓷市場的評價并不樂觀，認(rèn)為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)市場實際狀況是“有價無市”。本文通過采訪當(dāng)代陶瓷市場的一線親歷者，深度剖析當(dāng)代陶瓷市場。
拍場天價VS市場白菜價
2012年，國內(nèi)主要的拍賣公司都開設(shè)了現(xiàn)當(dāng)代陶瓷專場，其中包括北京保利、中國嘉德、北京匡時、北京瀚海、上海泓盛等。也正是在近幾年，中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)作品在拍賣市場上頻繁創(chuàng)下天價，尤其是有“中國工藝美術(shù)大師”稱號的大師們的作品，成交最高價已突破百萬元，甚至千萬元大關(guān)。
以陶瓷藝術(shù)家的單件作品拍賣成績?yōu)槔恍┕に嚸佬g(shù)大師的作品，在近5年時間內(nèi)，漲幅就高達(dá)10倍，甚至幾十倍。2007年，戴榮華的作品《白蛇傳——斷橋》以67.2萬元創(chuàng)下當(dāng)時當(dāng)代陶瓷藝術(shù)高價，而在2011年，戴榮華的一套《古彩琴棋書畫長條瓷板》的成交價已漲至1150萬元。2008年，李菊生創(chuàng)作于2007年的作品《豆蔻年華》以123.2萬元成交，創(chuàng)下當(dāng)時當(dāng)代陶瓷藝術(shù)拍賣最高價，截至目前為止，李菊生的個人最高成交價已達(dá)402.5萬元。
另一些當(dāng)代陶瓷工藝美術(shù)大師的作品也在2009年至2012年達(dá)到非同一般的高價：2009年，王錫良的《黃山四千仞》瓷板畫在上海崇源以782萬元成交；2011年，張松茂的《和靖詠梅》瓷板在北京匡時以494.5萬元成交；2012年，饒曉晴的《居易草堂/淵明詩韻》(粉彩雙面瓷板)以414萬元成交；鐘蓮生的《漢宮秋月》以1242萬元成交；李進(jìn)的《赤壁懷古圖瓷板插屏》以506萬元成交；白磊的《秋趣》以207萬元成交；李小聰?shù)摹冻啾趹压拧芬?45萬元成交……
然而，拍場不單見證天價拍品，另一種景象是：某年的陶瓷專場拍賣，197件拍品有124件流拍，最高成交價為60萬元，而有的拍品甚至以100元的“白菜價”起拍。據(jù)業(yè)內(nèi)人士透露，一些大師作品在個人工作室的售價遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于拍賣場上的成交價，這已成為業(yè)內(nèi)心照不宣的事實。
北京榮會藝術(shù)中心總創(chuàng)意宋寧頡一直身處市場一線，直接與各個窯口的藝術(shù)家與經(jīng)紀(jì)人打交道，熟諳當(dāng)代陶瓷藝術(shù)市場。他表示，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展也就是最近30多年的事，而在市場上的發(fā)展時間也不過20多年，受大環(huán)境影響，和藝術(shù)品市場發(fā)展走勢一樣，2009年至2011年的確是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展巔峰時期，出現(xiàn)水漲船高的局面，整體價位偏高，但最近兩年也相繼開始調(diào)整。
宋寧頡介紹，以景德鎮(zhèn)瓷器為例，在拍賣市場上，以“珠山八友”為代表的近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)大師的作品價值得到認(rèn)可，在市場上的價格飛漲，受此影響，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)也出現(xiàn)普漲的局面，進(jìn)入主流視野的是獲得“中國工藝美術(shù)大師”稱號藝術(shù)家的作品。除此之外，鈞瓷、耀州瓷、磁州瓷、德化白瓷、醴陵瓷等多個窯口的瓷器價格都有不同程度的上漲，龍泉青瓷在2010年被評為“非遺”之后，價格也出現(xiàn)很大的提升。
客觀而言，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)價格上漲，一方面是實際收藏需求的刺激，富裕階層對精神消費需求的增加使得當(dāng)代陶瓷藝術(shù)價值得到認(rèn)可。其實，投資資本的驅(qū)動才是價格上漲的主因。這部分資金進(jìn)入藝術(shù)品市場后，從大師作品入手，導(dǎo)致大師作因供不應(yīng)求而價格上升。另一方面一些高價的產(chǎn)生是因為炒家手上有囤積的作品，需要提升整體價格再出手。
業(yè)內(nèi)很多專家均表示，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的拍賣價格呈現(xiàn)的是一個高價位的市場，沒有客觀反映市場價值，拍場作價已成為行業(yè)的潛規(guī)則，泡沫太多，虛火太旺，包含炒家運作和擊鼓傳花等因素。因此，拍賣價格并不能真實地反映市場現(xiàn)狀。
百花齊放VS魚龍混雜
總體而言，市場上流通的當(dāng)代陶瓷藝術(shù)大致有三類：一是具有學(xué)院背景的創(chuàng)作者(常被稱為“學(xué)院派”藝術(shù)家)作品；二是以師徒傳授，注重傳統(tǒng)工藝和表現(xiàn)的“傳統(tǒng)派”藝術(shù)家的作品；第三是仿古瓷。
宋寧頡介紹：“從市場層面來說，大家比較認(rèn)可的是工藝美術(shù)大師的作品。傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)經(jīng)‘清三代’一脈相承，在之后發(fā)展出民國時期的文人瓷、‘珠山八友’的彩繪瓷，當(dāng)代陶瓷工藝大師的作品延續(xù)這一脈絡(luò)，迎合主流審美趨勢。對于很多藏家和買家而言，這些作品表現(xiàn)出的精力和手上功夫都能看得見，因此大家較為認(rèn)可。”相比而言，“學(xué)院派”藝術(shù)家了解國外當(dāng)代陶藝發(fā)展?fàn)顩r，他們的作品創(chuàng)作基于過去陶瓷的工藝和文化，又注入當(dāng)代元素，反映時代生活，具有未來的預(yù)見性，這部分作品的市場表現(xiàn)也不錯，尤其是在北京、上海、香港、臺北這些城市，受到具現(xiàn)代觀念藏家的青睞。
此外，仿古瓷具有客觀存在的價值，是恢復(fù)傳統(tǒng)工藝生產(chǎn)不可或缺的一部分，對古代瓷器生產(chǎn)工藝和技術(shù)的研究，具有非比尋常的意義。由于古代陶瓷精品存世極少，仿古瓷的出現(xiàn)滿足了部分好古收藏家的需求和意愿，因此，也占據(jù)了不少市場。
宋寧頡認(rèn)為：“當(dāng)代陶瓷處于一個天時地利的時期，正在進(jìn)入一個全面復(fù)興的階段，出現(xiàn)了百花齊放的局面：不同審美并存，創(chuàng)作不拘一格，時限不受局限、沒有約束；形成老中青各個年齡層次的藝術(shù)家，學(xué)院、傳統(tǒng)、仿古各行其道，也吸引了國外藝術(shù)家和書畫家的關(guān)注和交流，推動了當(dāng)代陶瓷的發(fā)展�！�
雖然當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展面臨很好的時機(jī)，但陷于商業(yè)利益的糾葛，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)也處于魚龍混雜的無序狀態(tài)。一方面工藝美術(shù)大師的市場效應(yīng)引發(fā)嚴(yán)重的誤導(dǎo)，市場一味追求大師作品，盲目追捧大師名號，炒高作品價格，市場上甚至出現(xiàn)大師作品的仿品和贗品。另一方面，近年來申報評選大師的創(chuàng)作者人數(shù)也是逐年遞增，名氣價值勝過作品質(zhì)量，陳陳相因的創(chuàng)作使得當(dāng)代陶瓷藝術(shù)難以尋求突破。
在仿古瓷領(lǐng)域，隨著技術(shù)的提升，也吸引了牟利者，“殺豬貨”(指精仿、高仿的瓷器)橫行市場，在仿古瓷做舊之后，以假亂真，出現(xiàn)在拍賣會上，成為不法分子上謀求暴利的工具。
反思調(diào)整，建立良性的市場環(huán)境
與此同時，因為瓷板畫、當(dāng)代繪畫陶瓷是市場追逐的熱點，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作者將主要精力集中在繪畫這一工藝環(huán)節(jié)，而作為陶瓷藝術(shù)的核心技術(shù)，比如配料、釉色、器形、設(shè)色、燒制等重要工藝環(huán)節(jié)卻無人問津，技術(shù)日漸落后，后繼乏人。
最近幾十年，日本、美國等國家，甚至我國臺灣地區(qū)都已經(jīng)發(fā)展出從純藝術(shù)角度出發(fā)的當(dāng)代陶藝，他們對陶瓷藝術(shù)的釉料、燒制、生產(chǎn)設(shè)備等方面研究很透徹，取得了長足的進(jìn)步。毫不夸張地說，在工藝方面，他們已經(jīng)超過了傳統(tǒng)的中國陶瓷。比如，日本的七寶燒就得到國際市場的廣泛認(rèn)可，他們將陶瓷的釉色、器形、燒制等工藝發(fā)揮到極致，將東方元素生動地展現(xiàn)出來。這種對工和藝的追求、制作本身的認(rèn)真態(tài)度都值得我們學(xué)習(xí)。
我國傳統(tǒng)工藝創(chuàng)作具有深厚的作坊文化，嚴(yán)格的師承關(guān)系，導(dǎo)致技藝封閉、保守，缺乏交流、合作、分享和共贏的意識，也形成“小富即安”的心理意識和行為。業(yè)內(nèi)人士表示，如果不改變這種固守的模式和意識，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)無法形成產(chǎn)業(yè)的規(guī)模，市場也永遠(yuǎn)做不大。
宋寧頡表示，市場機(jī)制不完善是陶瓷藝術(shù)市場出現(xiàn)種種亂象的根本原因�！爱�(dāng)代陶瓷藝術(shù)缺乏作品與市場對接的機(jī)制，缺乏規(guī)范運作的專業(yè)機(jī)構(gòu)。在市場運作中，創(chuàng)作者自產(chǎn)自銷，將自己的作品送到拍賣場，以作坊式的銷售為主，或者是親戚朋友的代理銷售，也有中間商的積貨囤貨，沒有形成有序的陶瓷藝術(shù)運作機(jī)制�！彼硎�，成熟的市場應(yīng)該由創(chuàng)作者、藝術(shù)品經(jīng)紀(jì)人、專業(yè)機(jī)構(gòu)、策展人、藝術(shù)媒體、收藏家組成，術(shù)業(yè)有專攻，各司其職，共同決定作品的藝術(shù)價值、工藝價值和市場價格，而不是現(xiàn)在這種各自為政的操作方式。
在經(jīng)過前期的市場瘋狂后，我們看到，只有重視作品的創(chuàng)作和創(chuàng)意，聚合更多的力量，重視明確分工的市場機(jī)制，各司其職，形成良性的市場狀態(tài)，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)市場的未來才會更加成熟、理性。
