筆者眼前的這件康熙早期景德鎮(zhèn)民窯燒制的青花山水人物紋大盤，口徑26.5厘米，通高5厘米，釉水清亮肥潤，白中閃青，胎質(zhì)潔白細(xì)密，猶如“糯米汁”一般，底為雙圈足。經(jīng)筆者上手仔細(xì)觀察分析，得出以下結(jié)論：
首先，這件大盤的紋飾極為經(jīng)典，畫面意境洋溢著特定的時代氣息。盤內(nèi)以青花繪深秋山水景色，主體畫面用濃重彩料描繪突兀的山峰、高聳的喬木、隱約的草屋，無不清晰醒目；輔助畫面以細(xì)線勾出紅日、浮云以及南飛的雁群，顯得縹緲遙遠(yuǎn)，給人留下遐想的空間；而用簡筆勾出的垂釣于舟中的人物，立在岸邊巖石上的長者，以及盤外壁上的翠竹，無不凝練、生動、傳神。
整個畫面的布局主次分明，錯落有致，尤其是用披麻皴法繪成的山石，陡峭怪亂，堅(jiān)硬鋒利。山石披麻皴及苔點(diǎn)的渲染技法，是五代著名畫家董源所創(chuàng)，明晚期在董其昌的倡導(dǎo)下重又流行�？滴醭缙诘倪@種繪畫風(fēng)格就是受此影響，因此像這般畫風(fēng)的青花瓷繪在明末清初很常見，有經(jīng)驗(yàn)的藏家一望便知。
其次，這件大盤的形制極具代表性。體現(xiàn)在兩個方面，首先，其斜弧腹至口沿處微微向外撇出，既不同于直口又不同于折沿，撇出的角度、長度都把握得恰到好處，使人感到了盤內(nèi)的寬闊，卻沒讓人感到盤身的臃腫，反倒增添了幾分輕巧俊俏。其次，雙圈足外高內(nèi)低，高足支地，低足懸空，兩圈足之間呈半圓形下凹槽狀，凹槽內(nèi)無釉，能見細(xì)密修胎痕。這樣的雙圈足，清代早期獨(dú)有，康熙中期以后不再生產(chǎn)，所以在根據(jù)標(biāo)型斷代時必須注意這一重要的足部特征。
第三，雙圈足內(nèi)的釉下青花方勝畫押款和底釉面上的細(xì)小而深及胎骨的縮釉點(diǎn)（俗稱蒼蠅屎），更是“開門”到家，它們就像寫在大盤隱蔽處的出生卡，清楚明白地告訴鑒賞者該盤的“娘家”是哪個窯的，它現(xiàn)在“高壽”幾何了。從這個角度講，古代陶瓷制品都是依其本身的釉色、胎質(zhì)、形狀、紋飾、工藝等特性自報(bào)家門和生辰八字的。
時下各路玩家，有人執(zhí)著地搜求高、精、尖的官窯制品，有人傾心于多姿多彩的民窯器，于是便有了“陽春白雪”和“下里巴人”兩種不同的追求。
作為鑒藏者，如果是側(cè)重于收藏歷史、收藏文化、收藏民俗，而不是單純收藏“經(jīng)濟(jì)效益”的話，那么就收藏民窯器，因?yàn)槊窀G器上承載的信息含量要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于官窯器，其藝術(shù)風(fēng)格也遠(yuǎn)比官窯豐富多彩。
玩古瓷，玩的就是古瓷中純樸自然、豐富深厚的文化內(nèi)涵與藝術(shù)品味。
