“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝，在潑墨山水畫里，你從墨色深處被隱去，天青色等煙雨，而我在等你...”周杰倫的一首“青花瓷”深入人心，伴隨著輕快的歌聲，青花瓷帶我們走進了一出煙雨朦朧的江南水墨山水中。它作為中華文化的一朵奇葩穿越千年，今生再次與我們相遇。
《青花瓷》一曲正如其名， 恰似那“自顧自美麗”的青瓷極品，洗盡鉛華，古樸典雅，清新流暢。
青花瓷（blue and white porcelain），又稱白地青花瓷，常簡稱青花，是中國瓷器的主流品種之一。原始青花瓷于唐宋已見端倪，成熟的青花瓷則出現(xiàn)在元代景德鎮(zhèn)的湖田窯。
現(xiàn)時所稱的彩瓷，分釉上彩和釉下彩瓷兩類，其歷史可源于唐長沙窯，即早期的青釉釉下彩瓷。時至宋、金，磁州窯出現(xiàn)白釉黑、醬、紅綠黃彩、綠釉黑彩；定州窯白釉黑、紅、金彩和黑釉金彩；吉州窯白釉褐彩等，均為釉下彩。
元時景德鎮(zhèn)成為最負盛名的釉下彩瓷生產(chǎn)地。其青花胎釉源于宋青白瓷，較北方白瓷質堅而薄亮。同期釉里紅顏色紅艷，并時有青紅相合之器，尤為美觀。更有藍釉金彩、藍地白花之名貴之品。
清 青花粉彩花卉紋鹿頭尊
明之彩瓷，乃成前無古人之象。洪武期與元之風格較近，并出現(xiàn)精細之釉上紅色瓷。永樂、宣德兩朝青花瓷自成一格，胎質白中閃青，青花料源于波斯蘇麻離青，呈散暈之象，如水墨之效意趣倍增。其“永樂青花纏枝蓮壺“用筆細膩，繁而不贅，精美呈現(xiàn)。
宣德年之“輕羅小扇撲流螢茶盞”人景具備，詩意清雅，有初唐大李將軍之風。宣德窯最為著名的乃青花紅器——釉下青花與釉上礬紅同施一器，青紅相映。隨之而起的釉下青花與釉上多彩結合，成傳世之作“宣德五彩”。之前僅記載于文獻，至1985年在西藏才有首次實物發(fā)現(xiàn)，并配有局部斗彩，從而將斗彩工藝由成化期提至宣德期。
成化之青花瓷其蘇麻離青料已盡，轉用平等青，故不及永、宣。但五彩則日益精巧，斗彩瓷獨立而成，色彩更多，以填彩法為主，其官窯上品者，值錢可萬金，貴重如此，精美可見矣。
正德青花晚期改用回青料，色澤深艷古青，頗多佳品，幾與宣德青花相等。嘉靖年祭紅停燒，而回青盛行，又竭力發(fā)揮彩錦之器，并盛行金彩，極之華縟。萬歷期仍延續(xù)嘉靖之風華麗有余，而高雅不足。
時至天啟、崇禎，社會動蕩，官窯蕭條，僅民窯尚有少量精巧之作。而明末李自成之亂，更使景德鎮(zhèn)眾窯毀于一旦，順治年才略有恢復，惜時不久，至康熙十七年才再次興旺，乃開辟清之彩瓷新一代。
芭蕉簾外雨聲急，匆匆而過的是時間。至少，我們能夠隔著千里山水遙遙眺望江南的裊裊炊煙，隔著茫茫人山人海默默想念回憶中那一抹淡淡的背影，正如隔著重重歷史靜靜觀賞傳世青花瓷不變的美麗。
青花瓷里容顏舊，老去的只是我自己，而你的美麗，永遠定格在永不褪色的青花瓷里，可以欣賞，可以玩味，也可以守望。
