1.大花大葉，葉為滿色，但花朵不填滿色，且外部繪有較明顯的空白邊線。山石、海水、人物、動物紋等亦相類，紋飾內露白。
2.纏枝蓮葉，“葉形多呈葫蘆狀，或有一至五個尖瓣”(孫瀛洲)。
3.變形蓮瓣邊飾，有的為一組，有的畫兩組，構成上下對應的仰、覆蓮瓣紋裝飾。除盤以外，其他型器上的蓮瓣，均呈單體形式排列，蓮瓣閫留有空隙、互不相連。明洪武時，除部分執(zhí)壺和盞托外，瓶、罐、盤及碗的蓮瓣紋邊飾均呈并攏(共邊)型。此后，這種繪法貫穿于明清兩代。
4.蕉葉紋，多數作分開狀，葉與葉之間留有空隙，少量為并攏型或葉與葉呈重疊狀。明初以重疊狀多見，偶見有分開的。宣德以后，蕉葉紋幾乎不見有分開的。都為拼攏重疊狀。此外，元代蘸葉的主脈，均以濃筆的粗線條表示；入明后，蕉葉的主脈均留白、呈中空型。同元代蘸葉主脈的粗實線條，在視覺上涇渭分明，非常醒目。
5.如意云頭紋(亦稱“云頭紋”、“云肩紋”、“垂云紋”)。云頭與兩云腳相交之尖頭，指向呈前后相背形態(tài)，即，如意云紋兩云腳間的尖頭，與云頭的尖頭，方向相反，很少例外。而洪武，如意云的頭與腳的尖頭指向，均方向一致，亦絕無例外，并沿襲至永宣。成化起，如意云頭的兩尖頭，既有朝向一致的，亦有相背的。
6.回紋邊飾。由互不相連的單體回紋組成。有的回紋呈規(guī)矩的方形，有的為變形回紋。有的為減筆式回紋。明洪武時，回紋邊飾由一正一度兩方相連形式排列組成。明永樂以兩方連為主，同時又出現一筆環(huán)連式的回紋邊飾。宣德以后，除少數邊飾仍作一正一反兩方相排列連外，多數回紋邊飾呈整圈一筆環(huán)連式，并延續(xù)至清末。
7.龍紋。元代青花瓷器上，畫龍的不少。龍軀細長，且細頸、細腿、細爪和尖尾巴(偶有火焰式大尾)，體態(tài)輕盈。頭較小，長鹿角，張口、吐舌，龍的下腭有須，上頷一般無須，但是，至正十一年銘標準器的龍上頜有雙須，而此類帶雙須現象，在元青花件的其他龍紋圖案上十分少見。龍身鱗片分兩種，以網狀細鱗片多見，以留白大鱗片少見，后者龍紋更加精美。龍有背鱔，腹下通常無橫紋帶。胸與背部，常飾有火焰狀飄帶。肘部有長毛3至4根或一撮。龍爪以3爪、4爪居多、5爪極為罕見。
8.元青花立件中的玉壺春瓶與出戟尊，其內口沿部位，常常加繪一道卷草紋或云頭紋邊飾。入明后，此類內邊飾現象，起初仍存在于明洪武朝玉壺春瓶上，洪武以后消失。
9.元代紋飾采用平涂法，“有的則是在濃筆邊線內施以淡色”(孫瀛洲)，小件器上為一筆點劃，這就是所謂“一支筆”的畫法。從明成化起，以“二支筆”工藝見長，構線與填色是分別完成的。“明代青花多是填色或素描。這種技法上的不同，也可以作為劃分元、明青花瓷器的旁證”(孫瀛洲)。
10.元代瓷胎，同明代后期及清代瓷胎相比較，有硬中見柔的感覺。“胎質淘練得不如明清瓷細致，因而在砂底處多有砂眼、刷痕和鐵質斑點，并在底足、口邊與縮釉露胎處呈現火石紅色”(孫瀛洲)。
11.除執(zhí)壺、玉壺春瓶外，器物的底部一般露胎。澀底上往往粘有釉斑，這是時代風貌�！鞍驯淹氲鬃銉炔慷嗖粧煊�，個別的在高足的里部掛半截釉”(孫瀛洲)。大罐的口部通常施釉，小罐的口部多露胎。梅瓶原本都帶蓋，蓋內不施釉，這亦是特征，仿制品有的卻蓋內施釉。
12.罐的造型多數為口大足小，不同于明清罐的口小足大或口足大小相偌形制。碗、碟、杯的圈足較小，足墻較寬、鞍厚，給人一種頭重腳輕的感覺。有的器物底部可見明顯的旋坯痕，個別有粘砂現象。碗、碟、杯圈足的底心常見凸乳，俗稱“臍”，為元瓷特征之一。
13.大件器的胎體普遍厚重，小件器卻都很薄，胎體大多薄于后世明朝同類器。而仿制品則不然，小件器也顯得很厚實。
14.、除露胎較高的一些立件外，元代小罐、小瓶近底足處(脛部)常見指印痕。指印痕通常有3個，系工匠捏著浸釉或刷釉時所遺。此現象，延續(xù)至明中期。
15.入土之物，于器內的修胎痕上，常會出現士蝕痘跡(元器內壁多為蕩釉，釉最薄，故竹絲刷痕處極易受到土蝕)。土沁斑是否自然、分布是否合理，辨?zhèn)螘r值得重視。
不管是窖藏的還是傳世的，元青花終究會凝固住時光一些印跡：埋于地下的，其釉層稀薄處，不可抗拒地要染帶上土沁、土斑：秘藏于地窖，釉面也會因年代久遠，顯出質地老氣，寶光內含。而傳世品，由于人間滄桑和歲月撫摸緣故，釉汁則越發(fā)滋潤、寶光四溢；或因為歷經使用，棱角的釉面不免會出現輕微的剝蝕或磕碰，以及支撐點和受力部位，會因磨損劃痕縱橫、細密，而附上累累舊氣。
譬如，作為傳世品的香港佳士得2004年春第1021號拍品的元青花纏枝牡丹紋魚耳大罐，給人印象便有三處大開門：一、器身底釉肥厚、古拙，釉面光澤柔和，并因釉層厚薄略有不勻顯出些釉面不平整；器表上的使用留痕、受力點自然，器物易損易磨處，磨損痕流暢、分布合理；口部及魚耳處的色澤發(fā)澀、微閃牙黃，同器身底釉的白中閃青出現反差，系口與耳因破損、略經修補之故，即修補(冷補)后歷時過長，致該處變色、泛黃。二、器內修坯痕粗放、形態(tài)自然，有類似明代罐內�？梢姷降哪欠N竹絲般的刮痕；內壁的使用留痕，同器外的吻合，屬長期使用后的一種極合理的磨損遺跡。三、平底微凹，底面上旋坯痕清晰流暢(注：元器底足多數為刮底，底面凹凸不平，但有少量器物呈旋底。明代相類，特別成瓷競，旋坯器多見)；胎白，澀底上蕭教有砂眼和鐵質斑點，特別是胎的質地，給人一種硬中帶柔感覺。
真正古董會講話，這并非泛泛之談。倘若找不到感覺，請君切勿輕易掏錢買“元青花”，尤其是“國寶級”元肯花，它從明太祖手中漏網可能性甚小，更不要說被“撿禍”。
其實，“收藏”并非現代人專利，”自16世紀開始，在中國的士大夫階層中已經風行對明代永樂、宣德和成化瓷器的收藏和鑒賞�！崩纾骷尉竿跏镭懼�(觚不觚錄)、明萬歷謝肇淛撰寫的《五雜俎》，都有這方面實錄，記載著明代有關宋代之哥、汝瓷及明代之永樂、宣德、成化瓷收藏，可就是沒有元青花。
難道明代士大夫和鑒賞家，他們不喜歡元青花？顯然不是。真正原因是，當時市面上看不到元青花，連皇宮里都沒有，他們當然無法知曉中國還有元青花。
