釉，本來是一種以石英為主要原料，高溫下流淌覆蓋在陶瓷胚體上的玻璃體。早在商周時(shí)期便已出現(xiàn)了所謂“釉陶”和“原始瓷”。基礎(chǔ)釉中如果含有鐵、銅、鉛、錳等著色氧化物，便出現(xiàn)了紅、黃、藍(lán)、綠、青、紫等不同的高低溫色釉瓷。但傳統(tǒng)的色釉是覆蓋器物整器或局部，并不存在具體的形象。
歷史上，除了覆蓋器身的各種高低溫色釉瓷，還運(yùn)用不同的著色元素制成彩繪顏料，創(chuàng)造了舉世聞名的元青花、明斗彩、琺瑯彩、清粉彩等等。正是這些成就，構(gòu)成了景德鎮(zhèn)乃至中國在陶瓷領(lǐng)域的輝煌。然而，那些輝煌只是過去式的。它所代表的，只是歷史和傳統(tǒng)。進(jìn)入二十一世紀(jì)的今天，我們除了在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上做些風(fēng)格上的創(chuàng)新，并沒有多少真正代表我們這個(gè)時(shí)代的新東西。隨著現(xiàn)代陶瓷科技的進(jìn)步和窯爐的革新，使過去五顏六色的釉料綜合在一起形成清晰的畫面成為可能，這便是釉畫或稱彩釉畫應(yīng)運(yùn)而生的條件。
近十多年來，一些本地學(xué)院派陶瓷藝術(shù)家以及扎根景德鎮(zhèn)的外地藝術(shù)家，運(yùn)用一些外來藝術(shù)理念，執(zhí)著地探索，希望在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域有新突破。釉畫的產(chǎn)生便是這種突破的成果之一，并已形成了新時(shí)代的一種藝術(shù)稱號(hào)。這其中，山東漢子魏忠峰的成就非常值得稱道。老魏擅畫花鳥、人物，有雄厚的中國畫基礎(chǔ)。來到景德鎮(zhèn)以后，面對眼花繚亂的藝術(shù)品類，他不想亦步亦趨，步古人后塵，總想有所突破。他大膽使用高溫顏色釉作畫，這是需要勇氣的。因?yàn)橛粤显诟邷叵聲?huì)流淌，即使運(yùn)用二液相分釉（俗稱“密度花釉”），其高溫下氣氛的差異，產(chǎn)生變幻莫測的效果，也是難以掌控的。但他積累了非常豐富的經(jīng)驗(yàn)和失敗的教訓(xùn)，大膽的創(chuàng)新，終于結(jié)出了豐碩的果實(shí)。
看了他的“唐女”系列和部分花鳥、人物畫，不能不佩服他的大膽和匠心獨(dú)運(yùn)。他的唐女作品，發(fā)乎于情，凝于筆端，聊聊數(shù)筆，凝脂般的肌膚、嫵媚婀娜的神態(tài)便躍然瓷上，而雍容高貴的氣度和姹紫嫣紅的盛裝，則運(yùn)用不同色釉的變幻將其表現(xiàn)得淋漓盡致。他的作品，一改景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)的細(xì)膩、工整、程式化和匠氣，給人以恢宏、典雅、博大和內(nèi)涵深邃的藝術(shù)享受。筆者在運(yùn)用色釉表現(xiàn)山水方面摸爬滾打了二十多年，深知應(yīng)用色釉作畫之不易。它不僅需要深厚的藝術(shù)功底和工藝基礎(chǔ)，更需借助于火的威力，不同的窯溫、不同的燒成氣氛、甚至不同的窯位和窯外氣壓都會(huì)影響作品的發(fā)色效果。它是名副其實(shí)的“火的藝術(shù)”，是無法復(fù)制的藝術(shù)品。
釉畫，作為現(xiàn)代的一個(gè)新畫種，它的生命力將是無限的，它代表的是我們這個(gè)時(shí)代，而且必將載入史冊！(羅學(xué)正/文)
